Cresciuto come graphic designer, information e web designer, il percorso di Marcel Gave ha visto un inizio nel campo dell'informatica industriale, con uno sguardo promettente verso l'ingegneria che, tuttavia, ha ceduto il passo all'irresistibile richiamo delle arti visive. Marcel Gave è cresciuto come artista digitale, mantenendo lo spirito di un autodidatta, il cui talento si è sviluppato attraverso l'amore per il mestiere e l'incessante sete di esplorare nuove frontiere. Attraverso gli anni, Marcel ha coltivato una straordinaria esperienza e una passione contagiosa per la sua arte.
La manipolazione di foto e immagini, la creazione di ritratti e opere digitali, sono diventati il suo linguaggio, un dialogo intenso tra la sua creatività e il mondo digitale che lo circonda.
Con audacia, Marcel Gave ha iniziato a rivolgere lo sguardo alle blockchain e alla cripto art, esplorando le possibilità offerte da nuove tecnologie emergenti, intelligenza artificiale, realtà aumentata e metaverso. Marcel Gave è un artista digitale, ma la sua autenticità risiede nell'anima di un autentico pioniere, guidato da un know-how che solo decenni di esperienza possono conferire.
Sperimenta con modelli, abbraccia la sfida di soluzioni innovative e, attraverso le piattaforme software e hardware, offre performance straordinarie. Le sue tecniche uniche producono risultati originali, rivelando il connubio perfetto tra il suo bagaglio tecnico e la sua visione artistica. Questa mostra è un invito a immergersi nell'universo visivo di Marcel Gave, un artista digitale che, con ogni tratto, racconta una storia di innovazione, passione e autenticità.

Il Codice Gave è una formula che rispecchia fedelmente la sequenza di operazioni da eseguire per ottenere un risultato, ovvero la visualizzazione di un'immagine criptata. Il percorso inizia con la riproduzione dell'anima digitale del soggetto, che si divide in due elementi distinti e separati tra loro, entrambi di materiali diversi, uno rigido e opaco che decodifica, e l'altro, completamente trasparente, che nasconde l'immagine.
Criptare quest'ultima è possibile grazie ad un intervento paragonabile ad un "editing genetico" effettuato con forbici molecolari.
Questa modalità è nata nel 1983, casualmente, in camera oscura, durante alcune riproduzioni di stampa.
È poi stata rivista e rimodellata nel 1999, dopo la digitalizzazione dei pattern che sono stati successivamente brevettati e applicati a un sistema di messaggistica criptata. Solo recentemente, nel 2021, ha avuto un’applicazione su formati "macro" per realizzare ritratti senza alcun limite di dimensioni. Sapeck nel 1887 realizzò la Gioconda che fuma la pipa, Marcel Duchamp nel 1919 dipinse la Gioconda con i baffi, Andy Warhol la rielabora nel 1963 e Botero la rappresenta in formato large nel 1977.
Dan Brown nel 2003 scrisse il Codice da Vinci per poi diventare un prodotto cinematografico per mano di Ron Howard nel 2006.
Con il Codice Gave la Gioconda è stata sintetizzata digitalmente da linee geometriche disegnate con inchiostro digitale, l’opera di Leonardo, quindi, viene reinterpretata anche per mano di Marcel Gave.
Da un'arte universale e senza tempo come l’opera leonardesca, al sistema criptato generato con il Codice Gave e applicato alla Gioconda per realizzare un'opera unica e originale.

Nel 2004 nasceva da una mezza idea di Marcel Gave "Grafistantesimo"
e il suo omonimo in negativo nella lingua universale "Graphistantism", critica e contestazione costruttiva del progetto grafico e processo estetico. Tendenze che si alternano e si oppongono, idee e progetti, dispositivi e connessioni.
Resistere al degrado del perfezionamento estetico ed espressivo, causato dall’uso di tecnologie senza controllo, che rischia di oscurare ogni capacità creativa. Grafistantesimo, collegamento tra culture, tendenze, costume e sviluppo del caos.